ESTILOS – RENOVHOUSE

ESTILOS_japandi

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:18:45 +0000

Estilo Japandi

La palabra Japandi es la fusión entre palabras «japonesas y escandinavas». Es el nombre de una tendencia y filosofía de diseño ascendente que combina ambos estilos.

Como resultado tenemos interirores limpios y minimalistas, pero cálidos y acogedores al mismo tiempo. Creando una atmósfera absolutamente hermosa. Donde la paz y la armonía de la decoración Zen. se une con la calidez de la decoración escandinava.

Más que un estilo interior, es una filosofía. De echo , en él se unen el minimalismo escandinavo con el espíritu japonés wabi sabi, que encuentra la perfección en la imperfección. Esto se traduce en la belleza de la artesanía y de la decoración tradicional , de materias primas y elementos simples y naturales.

PALETA DE COLORES

Una paleta de colores cálidos y neutros es la base de cada interior de estilo japandi. Más que el blanco total Scandi, este estilo funciona en colores apagados, empolvados y tonos naturales , como marrón y beige.

Los tonos gris y negro, también funcionan muy bien, para crear un estado de ánimo más dramático, pero no se deben utilizar de forma dominante.

El estilo Japandi es el perfecto terreno común, entre el esquema de colores fríos y brillantes del estilo escandinavo, con el cálido y natural de los japoneses. Aunque también, se pueden mezclar tonos más frescos aunque empolvados y tenues de rosa, azul y verde. Que con accesorios o detalles terrosos y elementos de madera , se pueden equilibrar.

Se pueden utilizar también, los colores en tendencia del estilo Scandi, el rosa y azul suave y el gris; sin embargo, hay diferencias más sutiles como la introducción del color menta, el verde esmeralda y tonos marinos más profundos.

En cuanto al color de los muebles ,el estilo japandi tomas los tonos oscuros característicos en los interiores de las casas japonesas y los combina con los tonos claros característicos del roble que se encuentran en el Scandi.

MINIMALISMO LIGERO, ORDENADO Y DESPROVISTO DE ADORNOS INNECESARIOS

Los interiores de estilo Japandi son simples, funcionales e impactantes. Los hogares de estilo japandi, tienen un interiorismo basado en espacios abiertos, de libre circulación. Donde cada objeto tiene su propio propósito, no hay espacio para adornos y decoración superflua.

Las piezas de los muebles se eligen cuidadosamente y son en sí mismas una audaz declaración, de líneas limpias y minimalistas. Mobiliario de altura no estándar, si no que tienen una altura más baja según la filosofía japonesa que fomenta la conexión de las personas con la tierra.

La decoración en las paredes, se reduce a unas pocas piezas, no como las galerías de marcos interminables, que estamos acostumbrados a ver. Sino que en su lugar, el espacio se reserva a una pieza de arte, normalmente abstracta enmarcada. O bien un paisaje natural son suficientes para conseguir un conjunto armónico.

MATERIALES DE IMPERFECCIÓN NATURAL

Los interiores japandi son limpios pero cálidos al la vez y están inundados de elementos naturales como:

El bambú
El rattan
El papel de arroz
Maderas claras
El lino
La cerámica
La piedra

PLANTAS DE INTERIOR PARA UNA PIZCA DE FRESCURA

La decoración se basa principalmente en el uso de plantas de interior. Es uno de los elementos básicos de este estilo. Y un clásico, en el diseño escandinavo, las plantas de interior se utilizan a menudo en el estilo japandi como acentos estéticos.

Sin embargo debido a la fuerte influencia Zen prima la calidad sobre la cantidad. Esto significa, que no tienes que transformar el espacio en una jungla. Donde las esquinas estén llenas de plantas; sino colocar solo unas pocas plantas para decorar con simplicidad.

COMBINA LA RELAJACIÓN CON LA ELEGANCIA ATEMPORAL

Se puede utilizar por ejemplo: el mismo estilo y material en piezas como la mesa de comedor y la mesa de centro. Combina éstas con sillas y sofás de estilo contemporáneo urbano. Después añade elementos de materiales naturales como el corcho, rattan , bambú o lino.

El mobiliario debe ser bajo, experimentando con altura asimétrica de otras piezas para romper la monotonía o linealidad del diseño. Las telas naturales como el lino , algodón en cojines, mantas y caminos de mesa. Siempre en colores lisos,.

ESTILOS_shabbychic

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:18:21 +0000

Estilo Shabby Chic

Posiblemente es una de las tendencias más populares de todos los tiempos, el shabby chic todavía se mantiene fuerte casi 20 años después de que el término fue acuñado por primera vez. Un estilo ecléctico que combina muebles antiguos con colores pastel, encaje y flores femeninas, el estilo shabby chic a menudo también se conoce como country chic o vintage.

Ideas de decoración shabby para cada habitación de la casa

Si te gusta este estilo femenino y acogedor, estás de suerte, porque el estilo elegante y la decoración vintage de la casa son fáciles de lograr y además son económicas. En su forma más básica, el estilo shabby chic se compone por muebles reciclados o antiguos, lo que significa que puedes encontrar piezas viejas a buen precio o comprar muebles modernos a un costo menor y darle un cambio de imagen al mismo estilo.

Sigue leyendo para ver espacios de estilo shabby chic y aprende todos los consejos y trucos para crear el hogar shabby chic perfecto.

1 – Mezclar el color mínimo con el máximo detalle.

Tonos suaves y neutros, telas bonitas y accesorios ornamentales. Para una versión más sofisticada del estilo shabby chic, opta por una paleta de blancos rotos y crema, agrega madera en decapé blanco y envejecida. Para que no te quede un espacio demasiado plano, coloca accesorios, muchos detalles y texturas, incluidos tejidos de crochet, lino y encaje. No te olvides de introducir el gris. Un suelo laminado gris no rompe con la estética del espacio y proporciona un contraste sutil.

2 – Elige complementos artesanales.

Para conseguir el estilo shabby chic en un espacio lleno de carácter, combina madera desgastada con tapicería. Tonos azul suave/gris y establece el tono para un aspecto más dinámico. Inspírate en estampados florales, cojines y pantallas. Reúne jarrones que den sensación artesanal.

3 – Crea una sensación de campo.

Franjas sutiles, los tonos neutros y los muebles decapados crean un aspecto relajado y rural. Complementa la decoración con una paleta en tonos crema y beige con tapicería y cojines con estampado de rayas, por ejemplo en un rojo apagado. No pueden faltar los detalles naturales como los acabados roble, algodón o lino. Si el suelo del que dispones no te termina de encajar puedes utilizar alfombras de sisal para engañar la apariencia.

4 – Elige estampados clásicos florales.

Las rosas bonitas, la madera blanca y los accesorios nostálgicos crean un espacio romántico. Elige una pared principal y opta por un papel pintado con estos motivos. Si buscas crear un espacio acogedor coloca almohadas cómodas junto a las mantas de punto o de ganchillo. En el estilo shabby chic no pueden faltar los detalles en tonos crema y el resto de las paredes en blanco, una cama de dosel blanca y con una mesita de noche vintage conseguirás tu ambiente.

5 – Evoca sensación de la Campiña Francesa.

Recrea el encanto de la Francia Rural con estampados textiles y acabados de madera rústicos. Pinta las paredes con tonos piedra, luego coloca muebles en tonos crema y madera pintada desgastada. Puedes encontrar este tipo de muebles en tiendas vintage. Mejorarás la sensación del estilo francés colocando almohadones en rayas sutiles. Para un acabado terroso, opta por alfombras de sisal gruesas y suaviza el espacio con alfombras con textura en tonos neutros.

6 – Deja que tu mini-yo se enamore del estilo Shabby Chic.

Motivos de bailarinas, muebles pintados y tonos pastel para una habitación femenina, elije papel pintado para las paredes, además de ropa de cama y tapicería con corazones y flores. Coloca un suelo blanco de parquet desgastado. Pantallas para las lámparas muy pomposas y detalles en todos los pomos.

7 – No pueden faltar accesorios Vintage y acentos femeninos.

Un espacio abierto a un jardín de invierno se adapta perfecto al estilo shabby chic. Elije los clásicos muebles de mimbre de jardín en tonos pastel, con cojines estampados, pinta una de las paredes adyacente en color azul grisáceo. Cuelga un espejo biselado vintage y termina con un montón de flores frescas y plantas en macetas.

8 – Mezcla accesorios.

Los amantes de este estilo son personas creativas, amantes del estilo vintage. Este baño es el ejemplo perfecto de cómo probar ideas de decoración estilo shabby chic con un presupuesto mínimo, un armario reciclado, un espejo antiguo y una consola como mueble para el lavabo con una unidad de tocador que cumple todos los requisitos.

ESTILOS_shaker

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:18:05 +0000

Estilo Shaker

Quizás llevas tiempo fijándote en estos detalles que forman parte del mobiliario en tendencia. aunque no conoces exactamente su estilo, diseño o historia, sabes bien que un hogar con características similares puede resultar más cómodo ,tanto su mantenimiento como su uso. Simplificando al máximo su día a día.

No obstante la mejor forma de adaptar un hogar a las tendencias ,es aplicando aquellos detalles que se ajusten a tu modo de vida, y sobre todo que perduren en el tiempo.

El estilo de los <>. Tal y como ellos era. Liderados por una mujer inglesa, Ann Lee, los Shaker fueron una de las numerosas sectas utópicas que emigraron al Nuevo Mundo a finales del siglo XVIII. Donde sus prioridades eran: la simplicidad, el orden, la limpieza y la utilidad. Dan como resultado un estilo de mobiliario austero, ligero y de fácil transporte.

Hoy, se han convertido en tendencia, muchos de los elementos y claves decorativas que este grupo utilizaba en su lucha por la austeridad.

Al ser un estilo de líneas sombrías, en el que la distribución y la decoración de las casas refleja austeridad y sencillez. Encaja perfectamente en hogares más reducidos , donde la funcionalidad y el confort son fundamentales. Pero igualmente, si tienes la suerte de vivir en una casa grande o de campo, aplicar una decoración de estilo shaker en ella , funcionará igual de bien.

COLORES DE LA NATURALEZA

a menudo los Shaker, utilizaban intensos colores sólidos. No obstante tenía especial predilección por los tonos más próximos a la naturaleza. El gris piedra, el azul cielo o el verde agua eran muy característicos, pero tampoco faltaban los terracota o los ocres.

De manera curiosa, el color blanco era más difícil de conseguir y por tanto más caro, así que se destinaba a los lugares de reunión. Pero en general, el elevado coste de la pintura hacía que la fabricaran con materiales que tenían a mano, como la leche. Dando como resultado, un acabado liso, sedoso y de una profundidad de color única.

Estos tonos debían conseguir que el interior de sus hogares, ofrecieran una sensación de paz y serenidad. Completando el conjunto con el orden , el equilibrio y la armonía de sus decoración.

EL MOBLIARIO SHAKER

Es una de las claves el estilo . Los Shakers diseñaban sus muebles con dedicación y sumo cuidado, como un acto de alabanza a Dios. Los guiaba la funcionalidad y la sencillez, por eso son piezas que carecen de detalles inútiles. Características compartidas por los estilos Japandi, Nórdico, Wabi Sabi, Farm House, Industrial y Rústico.

Un mobiliario singular, por su durabilidad y resistencia, hecho a partir de maderas autóctonas, como el pino , el arce, cerezo y el nogal. Su estilo no tenía ninguna influencia Europea y el diseño de cada pieza estaba guiado por su función final.

Famosos por sus paradores empotrados. También sus sillas de respaldo escalonado , una prueba más de sus gusto sencillo. Imprescindible el hecho a mano.

DECORACIÓN Y ACCESORIOS SHAKER

Los interiores shakers se caracterizan por la austeridad y simplicidad, algo que influyó en la arquitectura y diseño americano de su época. A pesar de que los Shakers creían que la decoración era innecesaria y que cada objeto debía tener una función.

Siguiendo la premisa de que cada cosa tiene su sitio, su obsesión : todo en orden. Para conseguirlo, unas persas de madera con clavijas recorrían el perímetro de las habitaciones a unos 190 centímetros del suelo. En ellas colgaban sillas, espejos, herramientas.. Esta manera de colocar las cosas resultaba muy práctica a la hora de limpiar, o cuando hacía falta espacio para los actos religiosos.

Los suelos eran de madera de tablón ancho, pulida o barnizada, algo que hoy día no nos resulta desconocido. Un imprescindible en este estilo es todo lo hecho a mano, cobrando gran importancia los materiales naturales como la lana o el algodón. Destacan las alfombras de ganchillo y el patchwork, que en la actualidad siguen muy presente en la vida de los amish.

Estilo Shaker

No obstante la mejor forma de adaptar un hogar a las tendencias ,es aplicando aquellos detalles que se ajusten a tu modo de vida, y sobre todo que perduren en el tiempo.

Hoy, se han convertido en tendencia, muchos de los elementos y claves decorativas que este grupo utilizaba en su lucha por la austeridad.

COLORES DE LA NATURALEZA

Estos tonos debían conseguir que el interior de sus hogares, ofrecieran una sensación de paz y serenidad. Completando el conjunto con el orden , el equilibrio y la armonía de sus decoración.

EL MOBLIARIO SHAKER

Famosos por sus paradores empotrados. También sus sillas de respaldo escalonado , una prueba más de sus gusto sencillo. Imprescindible el hecho a mano.

DECORACIÓN Y ACCESORIOS SHAKER

ESTILOS_kitsch

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:17:47 +0000

Estilo Kitsch

Sus mejores embajadores en nuestro país son Mario y Alaska. Con su naturaleza ecléctica, los interiores estilo Kitsch vuelven a estar de moda, con sus colores brillantes, contrastantes, ideas rompedoras y piezas cañeras. El estilo Kitsch en el diseño de interiores es una rebelión personal contra las tradiciones de diseño, una expresión de gusto único y una visión del diseño apasionante. Se trata de combinar diferentes estilos, texturas y formas para crear la firma de tu espacio vital.

Los interiores de estilo kitsch están diseñados para impactar e impresionar. Son una declaración audaz de estética, lujo, elementos ornamentales, tapices decorativos y una mezcla del estilo retro y el contemporáneo. El estilo Kitsch tiene un cierto sabor exótico, una colección de diferentes objetos culturales, que de alguna manera se mezclan en un espectáculo artístico que muestra un estilo muy individual.

Puedes abrazar el estilo Kistch y dejar que tu imaginación dicte cómo decoras tu hogar. Los espacios inspirados en el estilo Kitsch son espacios valientes, hacen una burla abierta a las miradas de los gustos tradicionales. Llevan la extravagancia en toda su manifestación de colores formas y objetos para representar el brillo, el coraje y la individualidad extrema y única.

Pero, ¿cómo trazar la línea entre el estilo kitsch y el mal gusto? El estilo Kitsch, como cualquier estilo de diseño de interiores establecido tiene cierta base, que los diseñadores experimentados siguen para proporcionar el objetivo principal de este interior: sorprender e incluso impactar. Mezcla muebles antiguos en todos sus colores, accesorios dorados y lámparas ornamentadas. El color principal del estilo Kiscth en diseño de interiores es el rojo, con la intención de llevar cualquier regla del diseño al absurdo.

Candelabros pomposos y lámparas de papel pueden coexistir perfectamente en el estilo Kistch, tienes total libertad sobre el diseño y los materiales para decorar las paredes. De madera, plástico a fondos leopardo, lo que sea.

Tienes una afición por los recuerdos lúdicos
Ya sea que se trate de un autobús de Londres, objetos de interés reales, estatuillas de Elvis, iconografía religiosa o un par de monos, buscarás la piezas más inesperadas que puedas encontrar. Si es fluorescente, tiene luces intermitentes o un botón para hacerlo hablar, mucho mejor.

La expresión ‘paleta de colores neutros’ te hace tirarte de los pelos, los tonos apagados son para los débiles. Al escanear la tabla de colores del estilo Kitsch, sus ojos saltan más allá de y son atraídos instantáneamente hacia los colores más potentes. Experimentar con colores llamativos es lo tuyo, y no te importa si tus elecciones no son del gusto de todos.

Los estantes siempre cuentan con un Bambi, Dumbo… personajes de dibujos animados de época con ojos de gran tamaño, especialmente los de Escandinavia y Japón, lo hacen ir de gala. Como dicen los japoneses… kawaii!

Los animales gigantes saludan a sus invitados.
Podría ser un caniche de plástico rosado en el salón, una base de lámpara de cacatúa de cerámica en el dormitorio o una escultura de leopardo en el recibidor. Cuanto más extravagante, mejor.

Los referentes de estilo provienen de Coronation Street.
Olvídate de Kelly Hoppen, tu ícono de estilo es Hilda Ogden de Corrie. Su legendario ‘murial’ con sus patos voladores se han convertido en sinónimo de mal gusto, que en tu mundo es bueno.

¿Una sutil selección de estampados botánicos? No, no para ti. ¿Pero un mural gigante que representa la historia de Caperucita Roja? Sí, eso ya te va gustando más. ¿Y en cuanto a la regla de tener una característica de estilo que predomine como la estrella del espectáculo? Bueno, simplemente tampoco es para ti. Tú eres feliz mezclando un papel extravagante en las paredes con un suelo de tablero de ajedrez.

ESTILOS_industrial

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:17:06 +0000

Estilo Industrial

En el diseño de interiores el estilo Industrial, es la mezcla perfecta de lo antiguo y lo nuevo.

En los últimos años, el estilo industrial en el diseño interior se ha vuelto cada vez más popular y es fácil ver por qué. La apariencia se basa en combinar los mejores aspectos del encanto del viejo mundo con la elegancia moderna. En esencia, es un compromiso perfecto. Sin embargo, hay un gran error que impide que este estilo se convierta en un elemento básico en nuestros hogares.

Cuando imaginamos estos diseños de interiores de estilo industrial, normalmente pensamos en lofts con grandes ventanas abiertas y muchos ladrillos a la vista. Aquellos que viven en entornos menos urbanos pueden pensar que no tienen el entorno adecuado y que sus espacios de vida son demasiado tradicionales para lograr este estilo.

Estamos aquí para decirte que no podría estar más lejos de la realidad. Quiero demostrarte que cada espacio puede beneficiarse de una dosis de estilo industrial. A continuación te propongo algunos tips para que puedas llevar el estilo industrial a tu propio hogar.

EMPIEZA CON UNA PALETA DE TONOS NEUTROS

Una de las primeras cosas que notarás en los espacios industriales es que no hay muchos toques de colores en tonos vivos. En cambio, este estilo se basa en el uso de una combinación de tonos neutros para crear una apariencia limpia. Ten esto en cuenta al elegir tu paleta de colores.

Podemos empezar con una paleta en tonos neutros. Dicho esto, no todos los neutros son iguales. En contraste con la crudeza que ofrecen los espacios más minimalistas, los interiores de estilo industrial tienden a tener una sensación más cálida y acogedora. Esto se debe a que, en lugar de apostar por los tonos blancos y negros para crear un contraste fuerte, incorporan una variedad de marrones y materiales como el hormigón. Usa estos tonos como tus colores dominantes con otros neutros para los detalles.

No olvides que los materiales naturales también cuentan como neutros. Si tienes la suerte de vivir en una casa con paredes de ladrillo, estos deberían ser el centro de atención. Si no, también puedes considerar la opción de incorporar piezas de madera, piedra y metal en tu diseño.

APUESTA POR UN DISEÑO ABIERTO

Dado que normalmente pensamos en ese espacio de loft urbano como el ideal para conseguir el estilo industrial, es importante intentar recrear ese sentimiento independientemente del entorno.

Apuesta por un diseño de concepto abierto, enfócate en que el espacio esté lo más diáfano posible. Esto significa que en lugar de llenar el espacio con un montón de muebles, asegúrate de que tu prioridad es el enfoque.

MEZCLA MUEBLES DE MADERA Y METAL

Los espacios de estilo industrial tienen que ver con mezclar lo viejo y lo nuevo. Una de las formas más sencillas de llevar a tu espacio este contraste es mediante la fusión de diferentes tipos de madera y metal en todo su espacio, como en la imagen de arriba.

Al comprar piezas de madera, hay un cierto aspecto que querrás seguir. En lugar de buscar artículos nuevos totalmente terminados, concéntrate en encontrar muebles que parezcan tener su historia. Este aspecto desgastado se puede lograr de varias maneras.

En lo que se refiere al metal, tienes una opción. El acabado que elijas jugará un papel fundamental en tu estética general. Si quieres conseguir un aspecto más antiguo, opta por un acabado cepillado o aceitado. Sin embargo, si lo que quieres que el espacio sea súper tendencia, el cromo pulido es el camino a seguir.

AÑADIR ACCESORIOS INDUSTRIALES

Esto puede parecer un poco complicado, pero la clave para consolidar tu estilo industrial es encontrar la forma de que te sientas realmente como si estuvieras en una fábrica de principios de siglo. Dado que pocos de nosotros podemos vivir realmente en uno de estos edificios, tenemos que jugar con estos toques. Los accesorios son una gran manera de hacerlo.

Asegúrate de incorporar estos elementos en tu diseño interior. Incorpóralos en textiles, láminas, cuadros, iluminación y elementos decorativos.

ESTILOS_moderno

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:16:58 +0000

Estilo Moderno

La esencia del estilo moderno en diseño de interiores incluye formas básicas, líneas y curvas funcionales, materiales como metal, cromo y vidrio, y muebles sin partes ornamentadas. El estilo moderno presenta interiores limpios, sencillos y serenos.

Las líneas limpias, la ornamentación no aplicada y el deseo de abrazar y celebrar los materiales y métodos que ofrecen las nuevas innovaciones tecnológicas son características fundamentales del diseño interior moderno. El estilo moderno, tal como lo conocemos hoy en día, surgió de un movimiento que comenzó con la Revolución Industrial a fines del siglo XIX. Los defensores del movimiento moderno, como Mies Van der Rohe, LeCorbusier, Walter Gropius buscaron explotar los nuevos materiales y métodos de la Era Industrial.

Es posible que lo hayas estado definiendo mal todo este tiempo. Habitualmente se usan las palabras «moderno» y «contemporáneo» de manera intercambiable. Aunque en realidad son bastante diferentes, las palabras en sí tienen definiciones similares, por lo que se puede llegar a pensar que los estilos también lo serían. Pero tú (y todos los demás) estarías equivocados. Aunque podría ser una de las palabras más utilizadas, el estilo moderno en diseño interior es probablemente uno de los estilos de diseño más mal definidos, por lo que vamos a aclarar las cosas. Esto es lo que realmente es el estilo moderno.

El diseño moderno se refiere a un período de tiempo distinto; Lo contemporáneo está en constante evolución.

El estilo moderno corresponde a un período de tiempo, desde principios hasta mediados del siglo XX . Se originó a principios de siglo, con raíces tanto en el diseño alemán como en el escandinavo , y realmente ganó popularidad a lo largo de la primera mitad del siglo. Tanto los modernos de mediados de siglo (populares en los años 40-60) como el diseño posmoderno evolucionaron desde el estilo moderno. El modernismo fue el futuro a mediados del siglo pasado. Aprovechó la capacidad de la maquinaria para ofrecer soluciones asequibles en las viviendas y muebles para las masas.

Las líneas son limpias y la decoración es mínima.

Blanco, beiges e incluso algunos tonos de negro es la principal paleta de colores para el estilo moderno en diseño de interiores, pero se puede incorporar el color como detalle. El estilo moderno hace un gran énfasis en los materiales naturales, por lo que mantener los elementos en una paleta de colores más natural es la clave. Cuando se usa un color intenso, nunca se cubre una pared entera, sino que se usa con moderación para proporcionar un punto focal y ayudar a romper los neutros. Limpia las líneas sobre las curvas, los colores neutros y los materiales naturales sobre los tonos intensos.

El diseño moderno favorece los planos de planta de concepto abierto.

Básicamente, utiliza tan pocas paredes como sea posible. Delimita los espacios con los muebles. La abundante luz natural también es necesaria para conseguir más amplitud en los espacios abiertos. La era del diseño moderno marcó el comienzo de nuevos materiales a partir de los cuales se construían los muebles. En lugar de esculpir en madera, había acero, madera contrachapada y plástico. Se trata de lograr un equilibrio entre la función pura y la estética. Tiene que ser práctico, pero atractivo.

La silla Eames, una de las piezas definitorias de la era y la que más probablemente conozcas por su nombre, se fabricó en madera contrachapada moldeada y cuero en 1956, como parte de un objetivo para desarrollar muebles que fueran asequibles y capaces de ser masivos.

Los muebles que hoy siguen siendo tendencia.

Los muebles modernos están estilizados con superficies pulidas, suaves y elegantes. Las piezas son simples. Las piezas de mobiliario se mantienen al mínimo. El concepto de estilo es la honestidad: mantener la estructura y los materiales de construcción vistos.

Uno de las grandes piezas del estilo moderno fue la silla Wassily , una silla de acero tubular sin costura creada en 1925 que cambió radicalmente el enfoque del diseño de muebles.

ESTILOS_contemporaneo

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:16:33 +0000

Estilo Contemporáneo

El estilo contemporáneo en diseño de interiores, técnicamente, es el que se basa en el momento que se está viviendo, en el aquí y el ahora pero… ¿cómo consigue uno identificar el del presente? A veces es menos fácil de lo que parece. En términos generales, representa un giro de 180º a los dictámenes de la decoración tradicional. Esto se traduce en una preferencia por los perfiles suaves en lugar de por lo ornamentado, tejidos sólidos o con unos estampados muy sutiles en lugar de diseños coloridos así como accesorios puntuales en lugar de grandes colecciones de objetos varios. El diseño contemporáneo presenta materiales de vanguardia, vidrio y metales.

Las paredes y los muebles blancos que combinan, son un punto fuerte para conseguir el estilo contemporáneo en tu diseño de interiores, pero también se pueden incorporar elementos naturales como el abeto, el cedro, la piedra e incluso el corcho. La sostenibilidad es enorme para el diseño contemporáneo. El aspecto visual general es unificado pero cómodo y elegante.

El estilo contemporáneo consiste en crear un ambiente de confort y simplicidad; despejada, fresca y sutilmente sofisticada. Muestra la belleza del espacio, líneas limpias y claridad sin complicaciones. Es un estilo impresionante, reinan los esquemas de color neutros, grises, negros y blancos (a menudo acentuados con colores vivos), al igual que el uso de líneas limpias y formas geométricas. Se aplica la filosofía menos es más.

Para conseguir el estilo contemporáneo en tu diseño de interiores, coloca muebles en líneas rectas y puras, acabados claros, vidrio, niquel, acero inoxidable o cromo están presentes en los muebles de estilo contemporáneo. Los textiles son telas naturales, seda, algodón, lino en colores neutros, en ocasiones con algún color puntual para darle un toque.

Para las paredes siempre debes utilizar pintura en tonos neutros, al igual que con el textil puedes darle un toque puntual con algún color más potente o algún acabado especial. El papel pintado también puede encajar bien, siempre y cuando sea muy sutil. Para el suelo utiliza madera, cemento piedra o un laminado, para darle calidez utiliza alfombras con un diseño sencillo y que no sea excesivamente llamativo.

La iluminación es muy importante para conseguir un diseño interior de estilo contemporáneo. Los rieles y las luminarias empotradas ayudan a dejar una pared limpia, también es importante la luz indirecta. Incluye color y elementos metálicos. Utiliza puntos de luz para iluminar tus cuadros, así conseguirás atraer la atención hacia ellos. Las esculturas de estilo contemporáneo se pueden colocar al nivel de los ojos colocándolos en una columna o pedestal.

Los marcos en acabados alto brillo, negro mate, madera natural o metal son ideales para láminas y cuadros. Si vas a juntar varias piezas, cuélgalas juntas para que creen la sensación de una grande. No cargues los espacios de estilo contemporáneo con demasiados muebles y complementos. En los interiores contemporáneos, el espacio abierto es tan importante como lo que vas a colocar dentro. Las plantas y las flores deben ser grandes y colocadas en recipientes de líneas simples. Las flores grandes con hojas encajan mejor que los arreglos pequeños. Si el espacio lo permite, coloca luces enfocadas hacia arriba alrededor de una planta grande, añade piedras o trozos de corteza.

Todos los detalles cuentas, mantén la vajilla contemporánea. Las puedes encontrar de formas geométricas y diseños maravillosos. Tampoco nos podemos olvidar de la textura para los cubiertos, servilletas, manteles individuales y centros de mesa.

ESTILOS_minimalista

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:16:12 +0000

Estilo Minimalista

El minimalismo es un movimiento que pasó del arte popular al diseño de interiores en la década de 1920, pero aún hoy es considerado como uno de los estilos más innovadores. El estilo minimalista en el diseño interior ha sido calificado como el pionero del diseño con visión de futuro. El diseño interior minimalista divide los espacios por las necesidades, lo que significa que cada elemento debe ser funcional.

Reduce tus ideas a lo básico, luego construye sobre estas ideas seleccionando lo básico. Haz más con menos. Por ejemplo un collage de arte abstracto no es una marca que defina el diseño interior minimalista. Dale a cada pieza una razón por la que tenga que estar ahí.

Una vez hayas seleccionado los muebles que necesita tu espacio, considera el diseño de cada pieza. Piensa en las formas básicas: cuadrados y rectángulos. Luego piensa en las líneas más comunes que se usan en el diseño: horizontal, vertical, diagonal, zigzag y curva.

Si bien no es necesario ser tan estricto en tu elección, seguir los conceptos básicos unificará el diseño de tu espacio. Se necesita unidad para presentar el proyecto como un paquete completo y, por lo tanto, minimizado. La falta de detalles abstractos permitirá que las piezas importantes ganen atención.

El monocromo es uno de los secretos del minimalismo. Por lo general, los colores son neutros. La mayoría de las veces, todo es blanco, desde los techos hasta los suelos, al igual que los muebles. Si no, encontrarás dos colores, rara vez tres. A menudo, es el mismo color que se desvanece en diferentes tonos, destacado en algún lugar.

Lo fantástico del monocromo es que un toque de color fuerte colocado al azar en algún lugar nunca pasa desapercibido. Por ejemplo, el plato de frutas en la mesa de la cocina; los cojines rojos en el sofá; la alfombra azul en el salón; la colcha naranja en el dormitorio; la pantalla plegable amarilla. El espacio vacío se considera un elemento importante en el diseño interior minimalista, ya que el espacio interactúa con los objetos y lo define. El equilibrio visual es igual de importante y solo se puede conseguir al tener un punto focal.

Pequeños detalles aumentan la profundidad de la decoración minimalista. Carpintería aerodinámica, puertas planas, dormitorios sin cabecero o un panel de madera simple para la cabecera de la cama.

Materiales únicos se utilizan para los suelos y paredes. Y lo mismo se repite en cada habitación. ¿Qué hay de las cortinas? Un sutil estor blanco servirá. Las lámparas son generalmente tubulares, aunque en el estilo minimalista se prefiere la iluminación empotrada para promover la desnudez. Los adornos están prohibidos.

El estilo minimalista en el diseño interior se consigue con un conjunto de líneas geométricas limpias. La atmósfera es suave, el aire fluye y el sol entra por la los grandes ventanales.

No creas que la fantasía no aparece en una decoración de estilo minimalista. ¡Todo lo contrario! La única pieza clave, como una lámpara de pie o una lámpara de araña por ejemplo, destaca aún más, ya que hay una decoración de varios colores, formas y materiales.

En resumen, el estilo minimalista en diseño interior es popular en todo el mundo. Toma como referencia el estilo moderno y lo simplifica aún más. Paletas de colores neutras, muebles sencillos y en líneas rectas, no puede haber nada excesivo ni extravagante en los complementos de decoración.

ESTILOS_eclectico

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:15:51 +0000

Estilo Ecléctico

El estilo ecléctico comenzó a través de las bellas artes y la arquitectura cuando los puristas se enorgullecían de no adherirse a ningún estilo en particular, hasta que crearon el suyo propio. El estilo ecléctico es una mezcla funky.

Una persona que le gusta un estilo ecléctico no se define por un solo estilo en el diseño interior, sino que elige lo que más le gusta de varios estilos de decoración. Muchas personas a quienes les gusta la decoración ecléctica pueden ser eclécticas, no encajan en ningún estereotipo o grupo. A estas personas les gusta lo que les gusta, en cuanto a la decoración, y no tienen miedo de juntarlo todo, incluso si va en contra de los estilos más populares de decoración, como el contemporáneo o el nórdico. Debido a esta premisa, muchos confunden el estilo ecléctico con una forma de decoración de todo, pero el verdadero estilo ecléctico es una forma de decoración muy acertada y bien pensada.

Piensa en el estilo ecléctico en diseño interior como un préstamo de varios estilos a la vez que creas un aspecto coherente a través del color, la textura y/o la forma. Una buena definición de decoración de estilo ecléctico es «una recopilación cuidadosa de elementos que encajan bien entre ellos». En realidad, no se trata solo de juntar cosas.

No hay espacio con un estilo más perfecto para incluir un collage en una pared que en un salón de estilo ecléctico. La combinación de láminas y cuadros se adapta perfectamente al espíritu, espacio y estilo para crear un salón personalizado y perfecto. Además que aquí es donde te vas a poder lucir y representar tu personalidad e interés. Elige diferentes estilos de marcos y si tienes un presupuesto reducido puedes encontrar marcos en tiendas de segunda mano y personalizarlos en tonos similares.

Mezclar y combinar diferentes estilos de diseño de muebles es otra forma de conseguir el estilo ecléctico en tu diseño de interiores, lo puedes hacer en cada espacio de tu hogar, no hay habitación que se resista al estilo ecléctico. En esencia, de esto trata el estilo ecléctico en el diseño de interiores: mezclar lo antiguo, lo nuevo, lo moderno y lo clásico.

Piense en un sillón orejero junto a una mesa de café ultramoderna, o un espejo Art Decó sobre una repisa victoriana. Aprovecha las características y las piezas que ya tienes en tu hogar y combínalas con las nuevas piezas para aprovechar al máximo lo que ya tienes.

En el diseño de interiores, la repetición se basa en líneas, formas, texturas, colores o patrones similares en todo el espacio. Una vez que hayas decidido que vas a hacer, echa un vistazo a tu espacio, incluida la arquitectura en sí. Si tienes por ejemplo una mesa de centro redonda maravillosa, parte desde esa pieza y completa la decoración desde ahí, por ejemplo con cojines redondos, espejos, alfombras, en definitiva elementos que den sensación de equilibrio al espacio. La repetición te ayudará a unir varios elementos en un mismo espacio y te permitirá que el conjunto se vea organizado.

Cuando empieces a crear tu diseño interior en estilo ecléctico, debes ser audaz. Ten cuidado, ya que puede ser fácil dejar que el diseño ecléctico fluya hacia un espacio desordenado o demasiado recargado. Todo debe tener un lugar en la habitación y cada pieza debe tener su punto. Permite que los accesorios hablen por sí mismos sin sobrecargar el espacio y asegúrate de que los elementos importantes no se pierdan con el resto de la decoración.

ESTILOS_artdeco

renovhouse — Tue, 28 Sep 2021 03:15:32 +0000

Estilo Art Decó

Para todos aquellos que les encantaría vivir en El Gran Gatsby o Velvet, el estilo Art Decó puede llevar todo el glamour de los años 20 a un espacio del siglo XXI. El Art Decó en el diseño interior se caracteriza por los colores ricos, formas geométricas y los detalles potentes.

Alcanzó el apogeo de su popularidad en la década de 1920, 30 y 40, es el estilo del glamour, el lujo y los diseños simétricos de formas exuberantes. Si estás preparado para colocar algunos detalles Art Decó a tu diseño interior, mira todos los tips que te damos en este post.

Los espacios Art Decó cuentan con revestimientos de paredes y accesorios en todo su esplendor. Ya sea que incorpores Art Decó de suelo a techo o que simplemente quieras agregar unas sillas al resto de tu decoración, estos detalles seguramente mejorarán tu espacio.

Las maderas exóticas, los motivos geométricos y los acabados alto brillo distinguen al estilo Art Decó en el diseño interior. Tiene toques de la cultura francesa, egipcia y mediterránea.

En la década de los años 1930, los viajes empezaban a ser populares entre la sociedad más privilegiada y el turismo empezó a crecer. Los safaris africanos eran populares, los estampados de animales, los acabados exóticos como las perlas y el carey empezaron a mostrarse en el diseño de interiores. El uso de materiales en vidrio, telas brillantes, pinturas metálicas y espejos completa el estilo Art Decó en el diseño interior.

Tal como sugiere su nombre, el mundo del arte mostró su esplendor en los años 30 y 40 y el diseño de interiores imitó la tendencia. Pinturas al óleo, lámparas esculturales y muebles de maderas nobles con detalles eran comunes. El movimiento Art Decó tiene un vínculo muy importante con las formas geométricas. Para llevar el estilo a tu hogar, empieza con un fondo que tenga un atractivo potente. Las formas rectilíneas y curvilíneas que llaman la atención al instante son icónicas para la época del estilo Art Decó, harán que tu espacio cobre vida.

Una parte esencial del estilo Art Decó en el diseño de interior fue evocar el drama y la grandeza de las grandes películas. En Hollywood pronto empezaron a utilizar las paletas de tonos neutros combinadas con telas brillantes y materiales lujosos. El estilo Art Decó en diseño de interior incorpora colores ricos, formas geométricas y detalles ornamentales.

Un comedor de estilo Art Decó consiste en crear un efecto visual en el que los metales de alto brillo, lacas negras, maderas exóticas, cuero y espejos sean el punto clave. Un esquema de color en blanco y negro, metales y un espejo son ideas que realmente son imprescindibles para el estilo Art Decó en el diseño interior. Los acabados espejo terminan de completar el conjunto.

Hay que añadir drama visual y llevarlo a un estilo cosmopolita. Los muebles tienen distintas líneas y están decorados con telas con zigzags, rayas y galones.

El estado de ánimo es todo en el estilo Art Deco y la iluminación es crucial para crear la atmósfera adecuada. Los apliques y las antorchas que iluminan hacia arriba y hacia abajo crean dibujos que dan mucho dinamismo al espacio. Los detalles decorativos de estilo Art Decó fueron futuristas para su época, con materiales pulidos y brillantes como el cromo y el bronce, en muchos de ellos destaca la influencia geométrica que es un sello distintivo del estilo Art Decó.

La iluminación mantiene una elegancia fundamental. Los rayos de sol son un motivo Art Decó muy popular.

En armonía con sus connotaciones optimistas y su visión del futuro, en el estilo Art Decó se trata de brillar, brillar y brillar. Se consigue con acabados lacados, maderas y el metal pulido. Un toque de plata metalizada o dorada crea una sensación extravagante a cualquier espacio. No exageres, pero siéntete libre de elegir texturas acabadas en brillo, una colcha o una almohada bordada con detalles plateados serían una opción genial.

El blanco y negro es la icónica paleta para el estilo Art Decó en diseño de interior. Clásico, sofisticado y atemporal se ajustan a este estilo como un traje a medida, combinado con el brillo que lo caracteriza.

Las consolas, los cofres o las mesas espejo son indispensables en un espacio de estilo Art Decó. Si no quieres volverte loco, puedes jugar con dos o tres piezas cuidadosamente seleccionadas y te ayudarán a conseguir el estilo Art Decó en tu diseño de interior. Una opción podría ser un espejo enmarcado sobre una consola acabado espejo.